Менует

Менует е името на стар френски народен танц в размер 3/4, които се е танцувал в умерено темпо. През 17 в. става придворен танц и до средата на 19 в. остава много популярен.

Поради широката си популярност по това време той става една от частите на инструменталните произведения съчинявани по това време (симфонии, сюити, квартети и сонати). Като музикален жанр се среща при Бах, Хендел, Хайдн, Моцарт, Бетовен и др.

По-късно менуетът се пренася в балните салони и дворци на богатите хора, където те са се събирали за да се забавляват. Темпото му се забавя, движенията стават сдържани и плавни, добавят се поклони и реверанси. Танца менует по това време е бил забавната модерна музика, която се е слушала и на която са танцували всички млади хора.

Франц Шуберт

Биография:

  • Роден на 31 Януари 1797г. в Лихтентал (близо до Виена);
  • Баща му е учител и директор на училище. Майка му е готвачка по професия;
  • Той е 13 дете от общо 16 деца в семейството;
  • През последните години от живота си има сериозни финансови затруднения, чувства се самотен и често боледува;
  • Умира на 31 години на 19 Ноември 1828г. във Виена. По негово желание е погребан до Бетовен, който е умрял година по-рано.

Кариера:

  • Когато е на 5 получава първите си уроци по цигулка от баща си, а по пиано от по-големият си брат. На 8 взима уроци по пеене и орган от местният свещеник;
  • На 10  за първи път прави опити да композира;
  • На 11 започва да пее в придворния хор. Той става солист в хора и втори цигулар в оркестъра. Там се запознае с великите Хайдн и Моцарт;
  • Завършва учителска семинария и работи като помощник учител при своя баща;
  • Няколко години се препитава като дава уроци по музика. Отива в Унгария, да преподава на дъщерите на граф Естерхази;
  • Кадидатства да получи щатна държавна длъжност на музикант, но не го приемат;
  • Макар, че имал глас и можел да свири на пиано той не е бил виртуоз в концертнада дейност, затова не успява да представя лично огромното си творчество. Ето защо много от неговите големи инструментални произведения са изпълнени за първи път десетилетия след смъртта му под диригентството на  Менделсон.

Музикален стил:

  • Един от първите представители на романтизма в музиката;
  • Вокалните творби са в центъра на творчеството му. В тях за пръв път се появяват романтични елементи;
  • Музиката му е тясно свързана с народно изкуство. В нея се чувства влиянието на фолклора на славянските народи – унгарците и ромите, живеещи в Австрийската империя;
  • Създава жанра вокална балада  (лирико епичен жанр, чийто текст се преплитат реалност и фантазия. Тази форма е по-мащабна и по-сложна от обикновената песен);
  • Суздава жанра вокален цикъл (поредица от песни, обединени чрез общ музикален тематизъм, сюжет и заглавие).

Творчество:

  • Над 600 солови песни по стихове на Гьоте, Шилер, и др.;
  • 9 симфонии (най-известна от които осмата – „Недовършена“);
  • Клавирени квартети („Пъстървата“)
  • около 20 опери;

Как да променим стила, без да променяме мелодията

Знаете ли, че както в изобразителното изкуство така и в музиката се използва термина щтрих. Същият термин се среща в литературният език, като артикулация.

Какво представлява тя? Това са знаци които ни показват как да изсвирим дадена нота – продължително, кратко, силно, свързано, отсечено и т.н. С  помощта на всички тези знаци, ние не променяме мелодията, а само стила.
Слушането на музика без артикулация е като мъчението да се изслуша една реч, произнесена с монотонен глас. Скучно ще звучи, нали?
Музикалните щтрихи може да променят цялостното звучене и стила на една мелодия, достатъчно е да промените само дори няколко артикулации.
В следващата таблица ще разгледаме отделно музикалните символи, които композиторите използват да означат различните музикални щтрихи в нотите.
ИМЕ: СИМВОЛ: КАК СЕ СВИРИ:
Стакато
кратко
Тенуто
дълго
Акцент
силно
Акцент (покрив на къща)
по-силно
Акцент със стакато
силно и кратко
Акцент с тенуто
силно и дълго
Освен символи в таблицата по-горе, които се прилагат само към една нота, има и музикален щтрих, които се прилага за група ноти. Пример за това е музикалният щтрих легато. Какво пък е това, може би се питате вие?
Легатото е дъга, която свързва две или повече ноти с различна височина, като дъгата може да се напише отгоре или отдолу на нотите. При този щтрих трябва нотите с дъгата да се изсвирят плавно, преливащи се една в друга без да се вдига ръката между отделните ноти. За да ви е по-лесно, представите  си, че изпявате няколко ноти без да си поемате въздух свързвате ги с едно общо плавно легато.
Ако песента която свирите в момента няма точно зададена артикулация от композитора, спокойно може да импровизирате и да изберете музикални щтрихи, които смятате, че най-добре ще подхождат на стила на музиката. След което напишете с молив върху нотите знаците и я изсвирите отново мелодията да проверите как звучи.
Страхотен е нали? С помощта на няколко музикални щтриха, как може да променим характера и стила на звучене на любимата ни песен.
Не се колебайте, експерементирайте и се насладете на богатата палитра от музикални щтрихи.
Ще съм много щастлива, тези нови знания да ви спомогнат при изграждането на вашият индивидуален стил на музициране. Успех!

Лесен метод за намиране на клавишите на пианото


Правенето на асоциация е основата на метода за по-лесно откриване на белите и черните клавиши на пианото. Едно от нещата което забелязваме когато застанем пред пианото, са многообразието на черни и бели клавиши. Черните клавиши, са разположени по-назад от белите и те ни помагат да откриваме имената на белите по-бързо и точно. Всеки клавиш представлява конкретна музикална нота.

Може да използвате въображението си и да си представите, че всяка двойка черни клавиши е чифт китайски пръчици за хранене. А сега си представете всяка тройка черни клавиши като зъбци на вилица. Пръчиците отговарят на нотата ДО, а вилиците на нота ФА. Ако запомним тези две прости правила, гарантирам ви, че по лесно ще се ориентирате на пианото.

    • Вляво от двойката черни клавиши китайските пръчици за хранене ) е нотата ДО;
    • Вляво от тройката черни клавиши  ( вилица ) е нотата ФА;

klawiatura

За да се упражнявате в намирането на нотите, изсвирете всички ноти ДО и ФА от единият до другият край на пианото. След което направете това и с останалите ноти. Пробвайте се, да свирите всички останали бели клавиши, докато изричате имената им на глас. Вярвам, че този метод може да ви улесни и да ви помогне никога да не забравяте имената и местото на нотите.